Um projeto de lei apresentado por parlamentares em Washington prevê o primeiro crédito tributário federal dos Estados Unidos para produções de cinema e televisão. A proposta busca reduzir a transferência de filmagens para outros países, mas enfrenta obstáculos políticos antes das eleições de meio de mandato, em novembro.
O texto estabelece um crédito de pelo menos 20% sobre salários de profissionais envolvidos em filmes e programas de TV, incluindo atores, diretores, operadores de câmera e maquiadores. O benefício também alcança efeitos visuais e pós-produção.
Critérios e valores
O incentivo se aplica a longas-metragens, episódios-piloto de televisão e temporadas de séries cujo custo de mão de obra ultrapasse US$ 1 milhão, cerca de R$ 5 milhões. Para receber os recursos, pelo menos três quartos do trabalho precisam ser realizados nos Estados Unidos.
A proposta, chamada Lei de Revitalização do Cinema, da Televisão e do Entretenimento, permite um crédito federal transferível de até 30%. O benefício pode ser acumulado com incentivos estaduais. Produções também podem obter acréscimos se forem realizadas em áreas rurais ou atingidas por desastres, envolverem dez ou mais estados ou adotarem medidas para ampliar as filmagens no país. Filmes independentes também poderão receber esse adicional.
Pelo menos três dezenas de estados já oferecem incentivos fiscais. Uma análise de 2024 apontou que esses programas distribuíram mais de US$ 25 bilhões, cerca de R$ 130 bilhões, com reembolsos que normalmente variam de 20% a 30% dos custos elegíveis.
A Califórnia destina US$ 750 milhões por ano a incentivos, cerca de R$ 3,9 bilhões. Na Geórgia, o programa custou mais de US$ 5 bilhões, cerca de R$ 25 bilhões, entre 2015 e 2022.
Produção no exterior
Estúdios têm filmado com menos frequência em Los Angeles e Atlanta e escolhido cidades como Londres, Vancouver e Bucareste. Alguns estudos estimam que até 60% das filmagens com atores reais sejam feitas atualmente fora dos Estados Unidos. “Resident Evil”, de Zach Cregger, foi filmado na República Tcheca, enquanto “The Dog Stars”, de Ridley Scott, foi rodado na Itália.
A produção em Los Angeles caiu um terço na última década, segundo estimativas citadas no levantamento. A redução deixou milhares de profissionais desempregados ou em situação grave de subemprego.
“Vamos perder a primazia na produção de entretenimento se não fizermos isso”, disse Sean Astin, presidente do sindicato Screen Actors Guild-American Federation of Television and Radio Artists.
Apoio e incertezas
O projeto tem apoio bipartidário e recebeu o endosso público de Donald Trump. Scott Karol, presidente do SP Media Group, afirmou que o objetivo é tornar os Estados Unidos competitivos para as produções. A iniciativa é apresentada por políticos e líderes sindicais como uma medida de geração de empregos, e não como uma vantagem exclusiva para Hollywood.
A aprovação, porém, não está garantida. O Congresso é dividido, e mudanças tributárias enfrentam resistência. Parlamentares podem questionar um programa que beneficiaria de forma desproporcional estados com incentivos mais generosos, enquanto conservadores fiscais podem se opor ao impacto sobre o déficit federal.
Os defensores querem incluir a medida em um projeto orçamentário de fim de ano, que deverá ser analisado após as eleições de novembro para financiar o governo até o início da nova legislatura, em janeiro. Não há limite para os recursos previstos, e o custo total do programa federal ainda não está claro.
Em 2025, Scott Karol, Jon Voight e Steven Paul começaram a se reunir com Trump para discutir maneiras de ampliar a produção cinematográfica no país. A proposta de uma tarifa de 100% sobre filmes produzidos fora dos Estados Unidos não foi concretizada. Eles também se reuniram duas vezes neste ano, em fevereiro e no fim de agosto. Depois do encontro de agosto, Trump publicou uma mensagem defendendo um incentivo e começou a elaboração do projeto.
